Prantsuse moelooja Paul Poiret - King of Fashion

Ta lõi kleidid on nagu rätsep, kuid kunstnik ja seda nimetatakse haute couture. See oli pioneer valdkondades, kus oli stiil, vorm ja ideid Paul Poiret. Ehk lugu oli alguses XX sajandi mood teistele, kuid selle suund on määratud sündi 1879. tuleviku moeloojate riided kaupmehe perekonnas.

Taust Field Puare

Biograafilised andmed lapsepõlve Field ajalugu ei säilitata. On ainult vähe teavet selle kohta, mida ta oli 3 õde. Üks neist tegeleb loomise naiste kleidid, hiljem muutub moekunstnik ja teine ​​oli kuulus shlyapnitsey. Mida kolmanda õde on teadmata. Poiss sai peagi moest huvitatud. Ta veetis mitu tundi joonistus visandid kostüümid õed nukud. Tõenäoliselt sõpruse pere väljad ei olnud, see saab aru tema autobiograafia. Ta ei ole enam meeles visandid, mis on suunatud moemaja "Raudnits" kudedes, millest õmbles kleidid üks õde, mütsid, ta oli näinud teatris.

On kodus Paul ei meeldinud meeles pidada, teades, et isegi õed olid kiiresti rivaalid, kes ei taha teha koostööd teda selle eest. Minu isa ka ei olnud fänn oma annet. Visandid ja mood Paul Poiret mudel ärritunud teda. See on tuleviku toetust perekonnas ei olnud disainer. Ainus inimene, kes oli tänulik Paul - ema, kes andis tema poeg raha, ja ta suutis avada oma äri. Raha ema, ta oli võlgades. Ja see oli õige samm-lapsevanem. Võla tasumiseks, Paul Poiret julgelt kuulutas, et see oli tema äri, mis on loodud oma vahenditega.

Start tee moe

Seitseteist Paul Poiret oli õnn, see on võetud tööle moemaja Doucet, nähes proove kleidid tema visandid, mis võib kehtida nõudlus seas fashionistas. See oli tõesti võimalus - on oma õpetaja kunstnik poolt kutsumus, "suur härrasmees," Jacques Doucet. Töö järelevalve all Doucet, Poiret elab vaim haute couture moe, mis hõlmab loovust. Ja see ei võta eemal Poiret varasest lapsepõlvest.

Recognition töötab Fields Puare

Doucet Me õmbles riideid ise royals ja kuningannad stseeni, kõigile teada Gabriel Rejean ja Sarah Bernhardt. Doucet on usaldatud noorte ja andekate Paul õmmelda neile kostüümid. See on seda tunnustust Paul Poiret alustas kapten disainer. Doucet oli hea õpetaja. Ta hindas raske töö üliõpilane, muutes selle praktikandil tema assistent. Ta tutvustas andekas väljad maailmas tähte teater, mis sai tema zakazchitsa. Aja jooksul hakkas tekkima alates fashionistas "Poiret mudeli järgi."

Sõjaväeteenistus lühidalt katkestada tööd noor disainer. Tema tagasi armee 1901. Poiret on paigutatud mainekama moemaja Worth.

Tema töö

Olles töötanud all pojad Worth kuni 1903. Poiret otsustas tõsine ja tahtlik samm. On hõivatud ema eest, Paul teeb tema puhul avades stuudio lähedal Grand Opera Pariisis. Esimene mudel on loodud teda selle aja jooksul, see oli mantel sirget. Autor 1905 Prantsuse moelooja tuntuim töö ajal kunstnikud, illustraatorid ja disainerid, reformides lugu režiimis koos temaga. Tegemist uue stiili ja pilt, muutes siluett on uued värvid ja kangad. 1906 tõi vabastamist naiste ahelad korsetti, ta asendas selle paindliku rinnahoidja ja sukapaela vöö. Ta andis daamid mood sukad nahavärvi, luues illusiooni paljad jalad. Pakkuda leevendust vihmavarjud kohustuslikul liitumisel naiste tualetid.

Poiret inspireeritud modernismin XVIII sajandil, loob riietus kelle seelik kukub alt rinna. See stiil pikendab jala, tehes joonis sihvakas naine. Mudel, mis on elegantne ja proportsionaalne joonis, oli tema abikaasa Denise. Koos on nad loonud uusi mustreid naiste kleit, ja abikaasa esimene proov reklaami ilmumist trendikas kohti, näitas nende ilmalik ühiskond. Paul Poiret imetletud ja lugupeetud see naine, sest ta oli tema meelsed ning püüdes enesetäiendamise, külastas teda muuseumide ja antikvariaatides, et laiendada oma silmaringi, teravamaks taju teiste rahvaste kultuuri. Ta sai direktor moemaja. Esimene brošüüri - kataloogi "maksma Paul Poiret" - avaldatud Paul Iribe 1908 eesmärgiga tutvustada avalikkusele uusi mudeleid. Aastal 1912 ta vabastati album "Asjad Paul Poiret," seega rõhutab staatust mõjuvõimsamaks disaineriks.

Uus moetrendid

Ta mõistab, kuidas vananenud pleekinud ja elutu värve riided, mis XVIII sajandil peeti peen. Naised on vaja taastada heledust, küllastust, kõik tooni punane, sinine, roheline. See oli vajalik segage Lyons tekstiil. Ja tulemus tema labors elas värvi krepp de Chine apelsini ja sidruni toonid. Üks tema kliente, Isadora Duncan, kirjutas oma mälestustes Prantsuse mood, et see ei olnud tavaline disainer ja geenius, kes teab, kuidas riietuda naiste ja korraldada neid tõeline kunstiteos.

Uus üksused paar ilmus peaaegu kogu aeg. Proovide puhul neist võib seostada mudeli püksseelikud. Algus aastal 1911 Poiret korraldada kostüüm isikutele. Üks neist muinasjutte "Tuhat ja üks ööd" stiilis, külalised olid tulla ühes oma uusi tooteid - lambivari kleit. Paul armastas töötada laval kostüümid. Nende loomine kujul, kus nad sisenesid ajastu, mida ta pidas oma teeneid. See Paul on loonud ebatavaline, et aeg, tuunikad, seelikud, püksid ja pükste sobib naistele. Ja see on alguses XX sajandi!

On tiivad hiilguse

Veel üheks uuenduseks ja mood plahvatus maailm on muutunud "lame" seelik Paul Poiret. Asjaolu, et näidata pakutakse Poiret, vallutanud naiste ja ületas kõiki ootusi uusi objekte. See oli kleit välja rinnus põlvi ja rippmenüü pehme voldid ja põlvi järsult vähenenud. Selles kleit oli ta rohkem nagu geisha oma Jaapani hakkimise samme. Paul meeldis emane idamaine ja tema rõõmu ei tundnud piire, kui daamid vastu "lame" seelik tema garderoob, kuigi oli veendumuste ja isegi karikatuurid osa naiste garderoob.

Järgmise paari aasta jooksul rühma mudelid Poirot reisis moeetendused kogu Euroopas. On reisid, ta tõi uusi ideid. Aga peale kõrgmoe, otsustas ta teha midagi muud. Seega ta sai esimene moeloojate väljastada alkohol ja nimega neid au tütre, "Rosin". Ta on välja töötatud kooli tarbekunsti- ja nime teine ​​tütar, "Martin", on mõeldud kangaste ja objektide tarbekunsti, tüdrukud õppinud maalima lilled. Parim joonised kasutati prindi kangast.

hääbumine populaarsust

Miski pole igavesti maa peal. Alates 1920. aastast hakkas ilmuma konkurendid, kes on leidnud oma stiili, oma riided proove meeldis emantsipeerunud naised. Paul ei tunnistaks kaotust mitte mõistes, et sõda andis naistele suurema sõltumatuse kui mood. Moe areenil läbi Laven Jeanne Madeleine Vionnet ja suurim vaenlane Gabrielle Chanel. Ta vihkas tunnustatud kuningas mood Paul Poiret tema uimastamise edu, ja ta ei suutnud seista tema must kleit. Lihtsus stiili Chanel muutis ajastu teatraalsus moes. Tema riided on halvem konkurentidega tootmise lihtsus. Eeldades, et naine temalt eeldatakse midagi uut, mis iganes see võib üllatada, ta korraldab ilusat puhkust. Ja mida rohkem ta tunneb pettumust, seda rohkem suurepäraselt korraldatud vastuvõttude. Kuus kuud hiljem, Paul avastab, et ta on peaaegu pankrotis. Ta oli ikka püüab taastada oma endise hiilguse, kuid üha enam kastetud võla investoritele.

Sunset suurepärane disainer

Tuleval 1927 Poiret läheb pankrotti, millele järgneb lahutus ja abikaasa lahkumist Cannes, kus jätkub töö tagasihoidlikum rõivakomplekti. Eelmisel kevadel-suvel kogumise kleidid loodi 1933. aastal ja seejärel Cannes Poiret sulges moemaja. Täiesti hävitanud, ta püüab maalida ja transporditakse jalgrattal vintage veini fine dining. Ta isegi hakkas kirjutama raamatuid ja kirjutas kolm traktaatides mood. See on veidi parandada oma positsiooni. Kas see kahjustaks loenguid Sorbonne'i lisaks mõned teatrid käskis oma lavakostüüm. Aastal 1944, Poiret tagasi Pariisi ja 28. aprillil suri.

huvi taastumist loovust Puare

Lõpus elu ta kaotas Poiret ja au, ja rikkuse. Selle põhjused on piisavalt. Olles Fame laine, Paul Poiret arvatakse, et see on alati, et tema annet ei saa toota tulu. Aga see ei võta arvesse muutuvaid asjaolusid elu, mis on väga tugevalt mõjutanud Esimese maailmasõja.

Siis oli 1929. aastal alanud majanduskriis. Olles kaotanud kõik, Paul huumoriga ja alandlikkust sellest. Ta väitis sõbralikke suhteid oma täiskasvanud lastega. Tema sõber Jean Cocteau valmistus retrospektiivse tööde näitus Poiret, kuid ei ole aega seda teha ajal elu väga Moeloojad.

Poolt 1950. aastate lõpus taas huvi töö Paul Poiret. Ja ta tuli pärast visiiti esimese tagasiulatuva tööde näitus Poiret korraldatud Denise Poiret. hipi ajastu 1960 Ameerika Ühendriigid on tagasi unustusse vintage Poiret mudeli järgi. Näitused tema teoste äratanud ja hinnad hakkasid tõusma vintage mudelid, kollektsiooni hakkas ostma kuni kui pudel parfüümi "Rosin" ja objektide tarbekunsti alates "Martin". 2005. aasta mais tohutu oksjon toodete müüki Poiret võttis 2 päeva 500 liisku palju raha.

Ja kes saab teada, et me esitame moodne. Lõppude lõpuks uus - see on hästi unustatud vana.